(Haut) Swen df poisoned lover, installation, 200x50x50 cm, 2006. (Milieu gauche) Poracelsus Pissing, détail d'installation, 210x46x23 cm, 2006. (Milieu droite) Suicida Witch, détail, 100x100 cm, 2006. (Bas) The grand circus - Death of a presumptus philosophers, 252x115 cm. L'exposition personnelle d'Angelo Filomeno « Paracelsus Pissing » est présentée à la galerie Anne de Villepoix du 4 mai au 16 juin.

Angelo Filomeno, artiste italien de la nouvelle génération vivant à New York, est l'un des artistes italiens les plus représentatifs actuels, succédant aux avant-gardes italiennes. Sa création artistique unique se distingue par ses broderies dites « néo-baroques », qu'il maîtrise avec une excellence remarquable. Il explique avoir grandi avec cet artisanat populaire, accompagnant sa mère dans la broderie dès l'âge de sept ans, puis perfectionnant cette technique qui est devenue son art distinctif et singulier.

L'inspiration de son « art néo-baroque » puise souvent dans ses souvenirs personnels, intégrant des contes folkloriques italiens, des mythes et des anecdotes littéraires traditionnelles. Il transforme et juxtapose des thèmes magiques à la manière de l'alchimie, avec humour et satire, offrant un miroir fidèle du monde réel. Dans l'œuvre The grand circus - Death of a presumptus philosophers de l'exposition, entre réalité et imagination, vie et mort, philosophie, on voit un squelette tenant un crâne sur lequel un coq fier marche sur un fil tendu, symbolisant la mort et le monde métaphysique sous des tons dorés et grisâtres. Abysmal discomfort montre un gros poisson dévorant un lézard dans des tons noirs clairs et sombres, évoquant la nature, la vie et la mort.

Trois installations sculpturales originales tournent autour du thème métaphysique de la mort : Poracelsus Pissing, Swen df poisoned lover et As the lilies among thorns so we fall like lave n1. Ces œuvres combinent des objets brodés avec des éléments quotidiens (miroirs, chandeliers, bijoux cornets, petites cornes de bélier, plumes, etc.), ainsi que des crânes dorés, des poussins et des casques guerriers dorés, illustrant l'ambiguïté éternelle de la vie et de la mort parmi de nombreux symboles visuels.

Filomeno explore les aspects incompréhensibles du monde de l'âme, soulignant ces symboles selon la théorie jungienne du inconscient collectif. Ses œuvres portent une dimension éducative sociale et spirituelle, ancrées dans des formes esthétiques riches et des couleurs réelles grâce à la combinaison de techniques traditionnelles (broderie manuelle) et modernes (machine Singer), atteignant la perfection dans une rigueur conceptuelle, politique et postmoderne.