(1) Chuck Nanney, Mudhoney, 1989. (2g.) Richard Aldrich, Ufo à gauche, Sans titre à droite, 2006-2007. (2d.) Amy O'Neill, The Golden Nest, 2007.

(1g.) Banks Violette, Kill youself - Twin, 2006. (1d.) Film expérimental d'Amy Granat, Chemical Scratch fim n1, 2003. (2) Blair Thurman, Vanishing point 2-3, 1999. L'exposition spéciale « Bastard creature » est présentée au Palais de Tokyo, Centre d'art contemporain de Paris, du 24 mai au 26 août. Steven Parrill n'est pas seulement artiste, critique d'art, commissaire d'exposition et cinéaste expérimental ; il est aussi punk. Il met en pratique son idéal et ses points de vue artistiques avec une attitude active, franchissant souvent les frontières établies pour explorer diverses possibilités dans la diversité. Bastard creature désigne deux expositions comis par Steven Parrill selon sa vision artistique : en 1999 au Le Consortium à Dijon, France, sous le thème « Bastard kids of drella part 9 », et en 2003 au Kunstierhaus Palais Thurn und Taxis à Bregenz, Suisse, sous le thème « The return of the creature ». Ces expositions s'inscrivent clairement dans le courant postmoderne, autour des installations d'objets et d'espaces environnementaux, ainsi que du cinéma ou de l'art vidéo expérimental. Les artistes de cette nouvelle génération, avec lesquels il a collaboré ou qui l'ont soutenu inconditionnellement, incluent : Richard Aldrich, Cinema Zepo, Gardar Eide Einarsson, Amy Granat, Jutta Koether, Richard Kern, Michael Lavinf, Chuck Nanney, Amy O'Neill, Mai-Thu Perret, Blair Thurman, Elizabert Valdez, Banks Violet, etc. À travers eux, on perçoit clairement les préoccupations artistiques de Steven Parrill, reflétant sa vision et son point de vue sur les tendances contemporaines.

L'exposition « Bastard creature » s'appuie sur ces deux expositions thématiques comis par Steven Parrill. Dans une forme post-peinture, la peinture devient objet, comportement et conscience. On observe cela chez Richard Aldrich avec ses peintures minimalistes et collages textuels, chez Chuck Nanney avec ses objets-peintures, ou chez Mai-Thu Perret avec ses objets-peintures. La construction d'objets définit la forme picturale (assez plane) et l'espace environnemental, comme chez Blair Thurman dont l'œuvre Vanishing point 2-3 prend forme grâce à des tubes néon roses (ressemblant à une voiture de sport). Concernant les installations d'espace environnemental, on cite l'œuvre de Banks Violette de 2006, Kill youself - Twin, construite avec des tubes industriels blancs et des plaques d'acier. L'œuvre The Golden Nest d'Amy O'Neill combine objets et vidéos (défilés et objets de chars) pour composer des scènes narratives. Enfin, l'art vidéo ou cinématographique expérimental d'Amy Grranat est également présent. Cette exposition permet de comprendre clairement plusieurs filons et orientations de l'art actuel.