Peintures géométriques abstraites minimalistes à motifs décoratifs, 2007, 200 x 450 cm.

Peintures géométriques abstraites minimalistes à motifs décoratifs – détail, 2007, 200 x 450 cm.

Peintures géométriques abstraites minimalistes à motifs décoratifs, 2007, 200 x 135 cm.

Peintures géométriques abstraites minimalistes à motifs décoratifs – détail, 2007, 200 x 135 cm. Ding Yi : exposition personnelle. Du 16 octobre au 8 décembre à la galerie Karsten Greve. Une nouvelle visite d’une exposition d’artistes chinois ; ces derniers occupent désormais la scène internationale et l’on en voit presque à chaque tournée des galeries parisiennes. Dans un monde globalisé, les périphéries d’hier forment aujourd’hui le cœur, notamment en Amérique du Sud, en Inde et en Chine. Cette fois, j’ai découvert une exposition d’art chinois non figuratif (la majorité de l’art chinois actuel étant figuratif, portant sous le nouveau mythe post-maoïste ou communiste une forte charge idéologique). Ce type d’œuvre est rare dans le système international, souvent submergé par la tempête de la peinture figurative (à l’exception notable de l’exposition envoûtante de Qiu Shihua vue il y a quelques années à Bâle, en Suisse). Ces œuvres plus pures exigent temps et culture pour mûrir. Il est temps que les artistes chinois s’affranchissent de l’idéologie excessive et de l’image pop politique, pour s’inscrire dans la grande tradition culturelle chinoise et tracer une voie prometteuse, apportant au monde un souffle nouveau et inattendu. J’en suis sincèrement impatient.

Né à Shanghai en 1962, Ding Yi se distingue par ses peintures aux motifs rappelant des tissus imprimés, résistant à la vague de la peinture figurative chinoise. Depuis la fin des années 80, il répète systématiquement un système de signes simples (+ et x) jusqu’à l’infini, condensant cette forme minimaliste qui exclut toute émotion pour explorer des possibilités extraordinaires, déconstruisant ainsi le symbolisme et le récit de la peinture chinoise.

Cette exposition personnelle parisienne présente quatre grandes toiles (huile) et de nombreuses œuvres sur papier. Ces peintures géométriques abstraites minimalistes et optimistes sont construites par la prolifération de petits symboles, mêlant acrylique, huile, crayon et stylo bille, avec des couleurs allant du monochrome aux contrastes forts, créant une profondeur et un rythme subtils. Depuis la fin des années 90, l’artiste renforce cette structure en réseau via des toiles à motif préfabriqué. Ces formes géométriques serrées résultent d’une reproduction mécanique juxtaposée à un geste manuel sensible, évoquant une calligraphie inconsciemment influencée par mille ans de pratique scripturale chinoise. Les motifs optimistes se développent selon des orientations verticales, parallèles ou croisées, jouant de la tension et du rythme entre formes poétiques et éléments minimalistes, tissant ainsi une trame temps-espace.