Les graffitis sur le mur d'Emilie - Portraits

Emilie partage régulièrement avec son père les photos qu’elle prend, ce qui est vraiment une chance. Récemment, elle a envoyé depuis Londres plusieurs nouvelles œuvres de sa série « Graffitis sur le mur – Portraits », des portraits transformés de ses amis proches. Si l’on connaît ces artistes qui l’entourent, on ressentira une compréhension mutuelle en regardant ces portraits. Diplômée de l’Académie de design graphique, Emilie travaille actuellement à Londres dans le design commercial et vitrine. Dès l’enfance, elle excellait au portrait au crayon (voir l’article dédié à Emilie sur ce blog). Ses dessins sont délicats, expressifs et réalistes. Dessiner au crayon lui procure la même sensation que jouer de la flûte : patience, minutie et grande technicité, dégageant souvent une atmosphère chaleureuse. Ces derniers « Graffitis sur le mur – Portraits » marquent une nouvelle tentative pour elle : des planogrammes bleus et blancs concis et percutants, expressifs, pleins de personnalité et d’émotion. À côté de chaque portrait figurent les initiales du nom de famille en grandes lettres, soulignant que les amis sont indispensables dans le voyage de la vie et méritent d’être choyés. Je partage cela avec vous, chers lecteurs.

Emilie n’est pas quelqu’un d’autre ; est-ce la incarnation de son père ou celle de l’art ? Elle dégage très tôt une aura unique, dont je me sens profondément touché. Très calme dès l’enfance, on aurait dit qu’il n’y avait pas d’enfant chez elle quand des amis venaient rendre visite. Elle aimait lire, dessiner, écouter de la musique, jouer d’instruments, collectionner des objets et faire semblant d’être en famille. La graine de l’art a été semée très tôt ; elle était déjà active dans le monde artistique alors qu’elle était encore dans le ventre de sa mère. Elle nous accompagnait aux expositions, écoutait de la musique et discutait d’art, étant toujours présente. L’environnement façonne l’art, et l’art façonne l’environnement. L’art semble inné, mais il n’est ni absolu ni unique ; il nécessite absolument d’être cultivé et développé.

Emilie aime non seulement dessiner, mais aussi la musique. Il semble qu’elle ait dû choisir l’une de ces deux voies pour toute sa vie, l’art devenant la source inépuisable de son existence. Le dessin est une affaire personnelle, surtout avec un père artiste qui peut inspirer à tout moment. Il l’a souvent emmenée visiter des expositions de toutes tailles, discuter des courants artistiques contemporains, guidant et développant ainsi son énergie et sa vision grâce à une attention bienveillante et encourageante. La musique, quant à elle, a été confiée à sa mère, hors de mon domaine de compétence. Je n’ai fait que l’accompagner patiemment dans son apprentissage, ce qui m’a aussi permis ma propre initiation musicale, me plongeant dans le monde de la musique. Dès son plus jeune âge, elle s’est passionnée pour la flûte, ayant un instinct naturel pour cet instrument. Bien qu’elle aurait pu apprendre le violon ou le violoncelle — car sa famille maternelle possède une tradition musicale : sa grand-mère jouait magnifiquement du piano, un autre parent était professeur de violon, son oncle paternel était violoniste à l’Orchestre symphonique de Paris et professeur de violon à l’École nationale supérieure de musique de Paris (5e arrondissement), et sa belle-sœur violoncelliste à l’Orchestre symphonique de la Radio française — il n’aurait pas été difficile pour elle d’apprendre le piano ou les cordes.

Mais la petite Emilie s’est prise de passion pour la flûte, sans que nous sachions exactement pourquoi. Nous avons donc engagé un professeur particulier dès son plus jeune âge. À cinq ans, elle a commencé à jouer de petites flûtes en plastique puis en bois à l’École de musique du 13e arrondissement. Une rencontre fortuite avec une chanteuse-flûtiste originaire de Madagascar l’a introduite dans le monde onirique de la « Flûte enchantée ». Ainsi, passant des petites flûtes tenues par de petits doigts à la grande flûte tenue librement, niveau après niveau, elle s’est immergée progressivement dans cet art, passant examens sur examens. La musique a accompagné sa croissance ; malgré la pression scolaire du collège et du lycée, elle est restée fidèle à la pratique de la flûte. Au lycée, elle a rejoint l’orchestre symphonique du Lycée Monet, participant à de nombreux concerts et affrontant de nombreuses épreuves. Après avoir gravi tous les échelons, du débutant à l’avancé, elle a obtenu son diplôme de fin d’études avancées après plus de dix années de parcours. Durant cette période, elle participait chaque été à des camps de musique, passant du statut de stagiaire à celui d’assistant pédagogique. La musique est devenue le cœur de sa vie. Par affinité, presque tous ses amis sont des artistes, principalement musiciens, avec quelques danseurs et acteurs parmi eux. C’est une autre « famille » dans sa vie ; la musique la rend plus libre et accomplie.

Après le baccalauréat, elle a intégré une école de design pour étudier le design graphique publicitaire commercial. Emilie a continué à pratiquer la musique, atteignant un niveau professionnel. Pendant des décennies, jour après jour, elle s’est entraînée dur sur sa flûte préférée. Ce profane qu’est moi a peu à peu été initié ; la musique est devenue une nourriture spirituelle indispensable à ma vie. Pour chaque examen ou concert, ton père écoute avec plaisir, non seulement pour t’encourager, mais aussi pour danser au rythme de la mélodie. Cette communion intérieure fait fermenter la musique dans mon âme, ouvrant en moi une autre perception et compréhension de la vie. Merci également à ta fille pour tes partages réguliers, permettant à ton père de continuer à grandir tout au long de sa vie. Gratitude. Avoir une fille dans la vie suffit à combler le cœur ; c’est cela, l’accomplissement.