Eric Baudart « More » exposition personnelle

Lieu : Galerie Valentin | Dates : 7 septembre au 12 octobre | Texte et photos : Chen Chi-Hsiang

Né en 1972, Eric Baudart est un artiste français de la jeune génération, spécialisé dans l'appropriation et la transformation d'objets trouvés, allant de la photographie plane à l'objet-sculpture et à l'installation. L'objet trouvé est devenu une tradition de l'art contemporain ; médium visuel et conceptuel, il constitue également les objets-sculptures et installations aux formes multiples ainsi que leurs œuvres finales. S'inscrivant dans la grande tradition du ready-made de Duchamp, Eric Baudart élargit son horizon pour créer son propre univers, transformant les images et composant des textes afin de confronter l'objet trouvé à l'image photographique.

Dans cette nouvelle exposition personnelle, l'artiste transforme les objets simples de la vie quotidienne en signifiants magiques, chaque œuvre révélant son langage et ses références uniques. Ainsi, « Vinci », un tapis de porte pour essuyer les pieds suspendu tel un tableau abstrait dramatique évoquant un ciel étoilé, offre un espace imaginaire où le regard se perd dans un monde inaccessible. Une autre œuvre, « Concave », présente un cahier composé de dizaines d'affiches dorées, tel un tableau monochrome sur façade, symbolisant la noblesse et l'allégorie par l'or, réveillant couleurs mystérieuses et imagination extraordinaire. « Safe-cover », une plaque carrelée gris-bleu ancienne et écaillée, manquante d'un coin et marquée de traces textuelles et temporelles, s'apparente à une abstraction lyrique chromatique. Ces trois pièces, relevant du registre objet-peinture, invitent le spectateur à ouvrir son esprit pour pénétrer, via un tunnel spatio-temporel, dans l'inconnu hors du champ de l'objet.

Au sol, une boîte de détergent « Skip » fanée apparaît comme une image irréelle sous l'emprise du temps. Le socle géométrique en nid d'abeille transparent « Cubikron 2 », avec sa coupe volumétrique parfaite et ses lignes abstraites riches sur quatre faces, crée un rythme formel qui enrichit la visualité et suscite une imagination infinie. Enfin, l'œuvre envoûtante « Untitled », composée de cinq longs tubes en plastique transparent liés par une corde rouge, relève de l'objet-sculpture-installation : elle transforme le réel, passant de la forme la plus simple à la plus complexe, où le réel devient image, générant une perception et une rêverie infinies.