Deux bougies, huile sur toile, 150x150 cm, 1982. Image issue de la base de données Titien Contemporary Art.

Abstrait, huile sur toile, 200x250 cm, 1987. Image issue de la base de données Titien Contemporary Art.

Scène de l'exposition personnelle de 1991. Image issue de la base de données Titien Contemporary Art. L'exposition personnelle « Abstract Paintings » de Gerhard Richter est présentée à la galerie Marian Goodman du 26 janvier au 1er mars. Gerhard Richter (né en 1932) est l'artiste allemand le plus actif de son temps. Sous le prisme d'une critique des concepts stylistiques variés (abstraction, figuration et photographie), il pointe une évolution vers une apparence contradictoire dans sa complexité. Dans les années 1960, sous le réalisme, il peint des modèles sur des photographies floues, comme la Jeune fille descendant l'escalier, dans la vitesse, le temps, l'espace et la forme futuristes. Il y recense ensuite des échantillons de couleurs reproduites, « 1024 Couleurs » (1973). Puis vient la série des tableaux gris, « Gris n°349 » (1973), s'éloignant de monochromes neutres sans mysticisme ; dès l'abstraction « n°444 » (1979), un coup d'œil paresseux peut les prendre pour de l'expressionnisme abstrait similaire. Au début des années 1980, avec des crânes et des bougies comme sujets, toujours dans des images figuratives floues, ils semblent symboliser la vacuité de toutes choses, où l'existence n'est qu'un processus et un phénomène naturel, soulignant aussi le néant. Dans ces images floues et fluides, l'espace et le temps sont métaphorisés, se distinguant ainsi du pop art et du super-réalisme. Il insiste souvent sur des tons neutres non individualisés – gris – qui provoquent un malaise, et par le flou établit une distance confuse entre le sujet et sa représentation, avant de traiter des paysages. Parallèlement, il ouvre une peinture abstraite expressionniste puissante ; sous sa maîtrise technique, il démontre brillamment une « sensibilité automatique » abstraite mais pas entièrement inconsciente, maintenant souvent une distance avec le réel, avec des formes et couleurs parfaites dans des espaces variables. Qu'il soit figuratif ou abstrait, dans le choix du sujet et de l'esthétique, il explore une esthétique métaphysique. Dans cette nouvelle exposition sur le thème de la peinture abstraite, Gerhard Richter présente de nouvelles œuvres de 2006-2007. Dans son abstraction lyrique évidente, sous des couleurs vigoureuses et des coups de pinceau de largeurs variées, dans une lumière éclatante et un espace ingénieux, il révèle une sensibilité calme et passionnée. Les séries grises notables de 2006 « NETZ (Filet) (895-9) » et de 2007 « GESTEIN (Roche) (903-3) » montrent des tons noirs, blancs et gris riches et changeants, des lignes de traits croisés, et des couleurs aux sensations réelles, recouvertes d'un blanc éthéré qui les rend plus mystérieuses. Dans ces images extrêmement abstraites, la nature est subtilement suggérée, plus ou moins clairement.