Paris Palais de Tokyo « Nouvelle Vague » : Réflexions

Par Chen Chi-Hsiang. Le plus grand événement artistique de ce été à Paris est l'exposition d'art contemporain « Nouvelle Vague » au Palais de Tokyo. La « nouvelle vague » symbolise les créations de la nouvelle génération actuelle, c'est-à-dire que les vagues arrière poussent les vagues avant. Dans cet art sous la mondialisation, les tendances de la mode ne peuvent qu'augmenter avec le marché, faisant du bruit pour rien, sinon elles s'évaporent rapidement dans l'air. L'artiste pop Andy Warhol n'a-t-il pas dit : « Tout le monde peut être célèbre pendant cinq minutes » ? La vitesse actuelle de rotation est si rapide (cinq minutes semble même trop longue), qu'elle en donne le vertige.

Ce qui peut être discuté est déjà dépassé, ce qui ne peut pas l'être laisse perplexe. Regarder, c'est percevoir ; la vague est là, maintenant. Bien sûr, les vagues arrière poussent toujours les vagues avant, une après l'autre. À l'ère de la bulle, on recherche la vitesse. Dans cette génération pressée, ceux qui n'entrent pas dans le mouvement s'évaporent immédiatement. Les vagues arrière montent avec force, les vagues avant roulent en écume ; la nouveauté et la concurrence attirent le regard et le marché. La consommation est le sens de la mode. Sous la domination du marché, la philosophie métaphysique et l'esthétique semblent submergées par le matérialisme. Déclin, vulgarisation, matérialisation et commercialisation : l'art, dans ses détours, fait face à une perplexité et des doutes sans précédent, entrant dans une impasse de concurrence esthétique.

Bien sûr, les vagues arrière poussent toujours les vagues avant ; c'est la loi naturelle du monde. La « nouvelle vague » reflète le climat et le miroir de l'époque. L'ère est pleine de vitalité, mais le nouveau n'est pas nécessairement frais ; le nouveau vin a un goût complexe et varié.