La alchimie de l'existence

Texte et images / Chen Chi-Hsiang

Après mon retour à Paris depuis Taïwan, une énergie créative circule. Je m’investis corps et âme dans la création, presque toujours dans le « gymnase » de l’existence. Bien sûr, une exposition personnelle prévue début d’année prochaine est un facteur, mais la création n’est pas absolument liée à celle-ci. Elle répond à un besoin personnel, à un flux de conscience individuel. La création naît de la perception immédiate. Comme le dit le philosophe Nietzsche : « La création artistique sert à empêcher la Vérité de mourir prématurément ». Il faut donc manifester par l’action les émotions et perspectives du moment présent. Transformer cette perception en formes et mots est indispensable ; sinon, il est difficile de partager concrètement son expérience et ses points de vue personnels. La création devient une sortie pour l’énergie vitale. Créer (peinture, photographie et écriture) est ma propre alchimie de l’existence.

Depuis l’année dernière, ma pratique a connu de grands changements. Dans l’impermanence de la vie, suivant ce flux de conscience, cela devient la vérité de la vie, devenant même l’hormone de croissance de la métamorphose vitale. La création est certes un besoin vital ; libérer la pensée et la conscience doit se concrétiser, c’est par la pratique que la vie s’élève. Depuis plus de dix ans, ma création tourne autour de l’idée que la Vérité n’a pas de forme fixe, qu’elle contient tout, et que l’illusion et la réalité sont toutes deux des vérités existentielles. « Toutes les apparences sont illusoires », toute forme est vide en elle-même, sans nature propre ; sans nature propre, la forme n’est pas la forme (Note 1). Sous la perception, la vérité ne peut se cacher, la beauté est partout. Je plaisante souvent en disant : « Vérité et illusion n’en font qu’un, on appelle cela les étranges apparences ».

Il est évident que ces changements récents sont seulement formels ; l’essence reste inchangée et inchangeable. Le changement vise à se rapprocher davantage de la vérité, à coller plus étroitement à la conscience du moment présent, sans autre intention. La vérité actuelle est plus fascinante que la valeur ou le prix. J’ai continué à élargir la conscience des reflets miroirs, explorant l’esthétique des jumeaux ou des analogies (auto-peinture comme reflet). Le reflet miroir est omniprésent ; l’existence elle-même est comme un miroir. La peinture reflète les intentions profondes de l’intérieur du créateur. Le monde est un miroir pour l’humanité, et le moment présent est celui où l’on affronte ce miroir. C’est là que réside la puissance de l’existence.

Depuis l’année dernière, je construis des images à partir de plantes naturelles ou d’objets familiers, intégrant des scènes humaines sur surfaces réfléchissantes. L’inspiration vient des objets miroirs sculpturaux d’Anish Kapoor. Je tente d’explorer les mystères de l’existence à travers la vision ou l’illusion miroitante. De manière dramatique, au milieu des multiples reflets, je saisis les images et consciences du temps et de l’espace. J’ai terminé l’année dernière deux séries de variations d’autoportraits (quatre peintures chacune). Les portraits simples, multipliés par des reflets réguliers sur plusieurs faces, forment des images cristallines fragmentées. Des scènes dramatiques, oniriques et irréelles, pleines de potentiel visuel et imaginaire, situées entre le figuratif, l’imaginaire et le mental, reflètent les situations changeantes et la conscience existentielle du moment. Cette nouvelle série est plus subtile et complexe, nécessitant une concentration absolue. J’y ai passé beaucoup de temps à tâtonner. Certes, le temps est inévitable ; je n’ai peint que quatre tableaux en six mois. Dans ce gymnase, le temps est ouvert et créatif, menant à l’atemporalité. Ce n’est pas seulement une question de soin, de concentration et de patience, mais aussi d’esprit uni. Plonger dans le temps et l’espace pour entrer en état méditatif fait du temps un élément nécessaire de l’alchimie de l’existence.

Cette année, je continue d’élargir la conscience miroitante avec deux nouvelles séries proches du mental et de l’abstraction. Elles sont encore plus complexes et subtiles que les précédentes, capturant les jeux d’ombre et de lumière dans des environnements riches de reflets changeants. Les variations progressives des surfaces miroitantes et les reflets réfractés sous tous les angles créent des formes invisibles. À travers la construction rythmique, structurelle et numérique des miroirs, des fragments colorés rythmiques apparaissent et disparaissent dans les jeux d’ombre et de lumière. Entre sensibilité et expression, elles regorgent de visions et d’illusions. N’est-ce pas ainsi que la Vérité contient tout ? Comme le dit le moine Jing Kong : « Toutes les apparences sont illusoires ». Ou comme l’écrit Huang Jinhe : « La vérité de la vie – la vacuité dans le bouddhisme – quelle grande art pourrait mieux exprimer cette vacuité ? » (Note 2).

Note 1 : Issue des enseignements du moine Jing Kong. Note 2 : Huang Jinhe – « Pionnier de l’esthétique taïwanaise ».