Signorelli 1502 En enfer B Gozzoli 1459 La famille Médicis déguisée en Rois mages Le Pérugin 1482 Remettant les clés à saint Pierre. Domenico Veneziano (v. 1410-1460) est le peintre florentin qui accordait le plus d'importance aux relations entre lumière et couleur, car à l'époque les peintres florentins se concentraient uniquement sur l'étude du dessin, sans s'intéresser à la lumière et à la couleur.

Andrea del Castagna (v. 1421-1457) est l'un des peintres les plus représentatifs de l'école florentine, et l'un des plus influents après Masaccio. Il a d'abord été influencé par le naturalisme vivant et réaliste de Masaccio, puis s'est tourné vers le style émotionnel et linéaire du sculpteur Donatello, transformant ainsi la sculpture de Donatello en langage pictural, rendant ses œuvres encore plus parfaites et vivantes.

Benozzo Gozzoli (1420-1497) est l'un des peintres les plus représentatifs de l'école florentine de la Renaissance italienne. Élève de Fra Angelico, il fut profondément influencé par lui. Dans cette représentation parfaite de la vie naturelle, ajoutant des couleurs sensuelles et somptueuses, riche en poésie, son œuvre la plus célèbre est la série de fresques « La famille Médicis déguisée en Rois mages ».

Antonio et Piero Pollaiuolo (1432-1498) sont parmi les peintres les plus représentatifs de l'école florentine de la Renaissance à la fin du XVe siècle. Toute leur vie, ils ont étudié l'anatomie, les nouvelles techniques de peinture à l'huile et la représentation des figures dynamiques ; ils étaient parmi les premiers peintres à faire des recherches scientifiques. Influencés tôt par Donatello et Castagna, dans ce naturalisme réaliste aux fortes personnalités, ils soulignent les contours formels, les mouvements violents du corps et la modélisation.

Andrea del Verrocchio (1435-1488) est l'un des sculpteurs et peintres les plus représentatifs du début de la Renaissance italienne. Disciple du célèbre sculpteur Donatello, il fut le premier sculpteur et peintre de Florence après Donatello. La caractéristique majeure de sa sculpture est sa concentration sur l'expression de postures légères, élégantes et majestueuses, ainsi que sur l'intégration technique, sans l'aspect tragique de son maître. En peinture, dans un naturalisme poétique et pittoresque, il exprime « l'élégance » et la « sérénité », pleines d'émotions humanistes. Il fut le maître de Léonard de Vinci et eut une influence profonde sur lui. (Référence : Dictionnaire d'art Xiongshi).

Luca Signorelli (1441/1450-1523) est l'un des peintres les plus représentatifs du début de la Renaissance italienne. On dit qu'il et le peintre Pérugin étaient tous deux élèves de Piero della Francesca. Cependant, à travers ses œuvres, on comprend que celui qui l'a le plus influencé fut Pollaiuolo. Ses caractéristiques picturales résident dans un naturalisme réaliste où il souligne les contours extérieurs, les mouvements violents et les effets de muscles tendus (anatomie), montrant suffisamment les traits caractéristiques de l'école florentine. Son œuvre la plus célèbre est « Le Jugement dernier », qui, dans son imagination riche, présente des effets dramatiques avec un « style pictural terrifiant ».

Le Pérugin (1448-1523) est l'un des peintres les plus représentatifs de la Renaissance italienne. Il fait le lien entre le passé (Piero della Francesca) et l'avenir (il fut le maître de Raphaël). Au début, dans un naturalisme réaliste, il était « simple et ordonné », puis, influencé par le peintre Signorelli, il renforça ses capacités de dessin, rendant son travail encore plus parfait. Ses caractéristiques picturales sont des figures belles et calmes, des compositions harmonieuses et équilibrées, des couleurs vives ; il utilise habilement des bâtiments rigoureux et des paysages pastorals pour exposer son espace profond et vaste.