Saint Clair Cemin, exposition personnelle « Éclatant et insignifiant »

Éclatant et insignifiant, série 2010. Exposition personnelle de Saint Clair Cemin « Éclatant et insignifiant » : du 29 mai au 24 juillet à la galerie Daniel Templon. Saint Clair Cemin (né en 1951), artiste brésilien, est l'un des sculpteurs postmodernes les plus représentatifs ; il mène actuellement une création nomade entre Paris, New York et Pékin. Son travail s'appuie sur l'exploration de la diversité, faisant référence à l'histoire de la sculpture et aux artisanats sous divers angles, à travers une variété extraordinaire de matériaux, dans un style postmoderne à la fois classique et moderne, novateur. Le critique d'art Michael Brenson analyse ainsi : « Cemin non seulement refuse un matériau unique, mais s'oppose également à un type de sculpture unique. Il fait référence objectivement à toutes les possibilités, comme les arts appliqués (mobilier), la culture populaire (par exemple les jouets), bien sûr, ainsi qu'à l'histoire de la sculpture, ancienne et moderne, chinoise et étrangère ».

Dans cette nouvelle exposition personnelle, qui présente une longue série d'installations composées d'environ cent sculptures, l'artiste utilise le thème philosophique de la vie « Éclatant et insignifiant » pour métaphoriser l'alternance et l'illusion de l'existence humaine. Il tente ici d'explorer toutes les formes et tous les matériaux possibles de la sculpture, allant du plâtre, de la terre modelée et du marbre traditionnels au bronze, etc., sur des sujets littéraires et poétiques éternels tels que l'amour et la mort. Il expose la richesse des émotions humaines et leurs écarts, cherchant à atteindre un état idéal, mais cela n'est qu'une illusion. Comme l'explique Cemin : « Insignifiant et éclatant sont inséparables. Chaque forme est éclatante dans son existence intrinsèque, mais devient simultanément insignifiante par la disparition de son ego. Tout ce qui apparaît est destiné à disparaître ; la pureté et la beauté de l'enfance vieillissent et meurent rapidement. C'est un lieu commun terrestre, contrastant avec l'amour et la mort, la croissance et le déclin. La grande littérature et l'art se fondent sur cette base. Ainsi, je cherche à exposer ce monde humain à travers cette longue rangée de statues ».