023 Duane Hanson self-portrait with model 1979 poltvinyl polychromed in oil .mixed media with accessories
self-portrait with model 1979 poltvinyl polychromed in oil .mixed media with accessories
037 Duane Hanson old couple on a bench 1984 bronze polychromed in oil .mixed media with accessories
old couple on a bench 1984 bronze polychromed in oil .mixed media with accessories
039 Duane Hanson man with hand cart 1975 polyester resin and fibreglass polychromed in oil .mixed media with accessories
man with hand cart 1975 polyester resin and fibreglass polychromed in oil .mixed media with accessories
040 Duane Hanson man with hand cart 1975 polyester resin and fibreglass polychromed in oil .mixed media with accessories
homme avec une charrette, détail, 1975, résine polyester et fibre de verre polychromée à l'huile, mixed media avec accessoires
041 Duane Hanson man with hand cart 1975 polyester resin and fibreglass polychromed in oil .mixed media with accessories
homme avec une charrette, détail, 1975, résine polyester et fibre de verre polychromée à l'huile, mixed media avec accessoires
034 Duane Hanson house painter 1984-88 autobody filler polychromed in oil .mixed media with accessories
house painter 1984-88 autobody filler polychromed in oil .mixed media with accessories
035 Duane Hanson house painter 1984-88 autobody filler polychromed in oil .mixed media with accessories
peintre en bâtiment, détail, 1984-88, mastic automobile polychromé à l'huile, mixed media avec accessoires
043 Duane Hanson man on mower 1995 bronze polychromed in oil .with lawn mower
man on mower 1995 bronze polychromed in oil .with lawn mower

Dates : du 2 juin au 13 septembre. Lieu : Serpentine Gallery, Londres. Texte et photos : Chen Chi-Hsiang. Duane Hanson (1925-1996) est l'un des artistes les plus représentatifs du super-réalisme américain, connu pour tromper l'œil. Il réalise des reproductions dramatiques de figures réelles, peintes avec une texture cutanée identique à celle des humains, vêtues selon leur classe sociale et disposées dans des environnements matériels correspondant à des scènes sociales. Ces œuvres, qui semblent presque vraies, représentent majoritairement des personnages de la société de consommation sous le capitalisme.

Ses premières œuvres se concentraient sur des événements sociaux, comme le cadavre d'une femme ayant subi un avortement recouvert d'un drap blanc, ou plusieurs ivrognes allongés dans la rue, vêtus de vêtements sales et entourés de bouteilles vides. Plus tard, il a capturé des scènes liées aux émeutes raciales aux États-Unis, notamment après l'assassinat du pasteur Martin Luther King en 1968, montrant un policier blanc frappant violemment un homme noir à terre avec une matraque. Ces images sont devenues des monuments éternels aux événements sociaux américains.

Par la suite, son attention s'est déplacée vers la représentation des citoyens de la société de consommation américaine : ouvriers du bâtiment, femmes de ménage, employés de bureau, touristes, ou encore des femmes obèses poussant des chariots pleins de courses sortant d'un supermarché. Chaque figure est habillée, coiffée et positionnée selon son statut social. Ces personnages vivants, considérés comme des « types typiques du peuple américain », sont placés au sol à taille réelle. Si les visiteurs restent immobiles, ils peuvent croire qu'ils font partie de l'œuvre de Hanson, devenant ainsi des sculptures vivantes dans cette illusion théâtrale. Cette inversion entre faux et vrai soulève la question de la fiction et de l'illusion. Hanson déclarait : « Mes sculptures visent à refléter les valeurs des classes moyennes et inférieures américaines. Je cherche à exprimer la profondeur de l'homme ordinaire. Mes œuvres révèlent des émotions afin de capturer la vérité de la vie. »