Série No light, installation de tubes fluorescents noirs, 2008
Série No light, objet en rotation – sculpture, 2008
Détail de la série No light, objet – sculpture, 2008

Série No light, machine à popcorn, objet-sculpture, 2008. L'exposition personnelle de Michael Sailstorfer « No light » est présentée du 17 janvier au 7 mars chez Emmanuel Perrotin. Né en 1979, Michael Sailstorfer est l'un des jeunes artistes allemands les plus représentatifs de sa génération. Ses sculptures-objets composites aux potentialités supra-physiques reposent sur un espace imaginaire fait de déconstruction, construction, déplacement et transformation : il métamorphose magiquement un avion en maison, une maison en canapé géant, ou une voiture de police en instrument de percussion.

Son approche, à la fois humoristique, ludique et narrative, oscille entre l'absurde et le poétique. Pour l'artiste, la sculpture est un art métaphorique. Dans des œuvres comme Endless Column (2006), Time is no Highway-Berlin (2006) et Musical S (2008), il utilise des matériaux extraordinaires, voire immatériels tels que le son, l'énergie, l'odeur ou la lumière. Une roue frottant contre un mur, un bloc de béton vibrant contenant un microphone, une machine à popcorn en fonctionnement continuent de créer une tension par cette méthode d'opposition substantielle, révélant dramatiquement l'invisible et l'excès entre le visible et le caché, le matériel et l'insaisissable, l'espace et le temps.

Ces œuvres optimistes et synthétiques témoignent particulièrement d'une intention supra-physique, spatiale et architecturale visant à développer la phénoménologie de ces phénomènes rationnels. Comme le déclare l'artiste : « Je m'intéresse au problème et à la méthode de la sculpture elle-même ; une sculpture peut se diffuser à l'infini et être plus vaste que l'espace qu'elle occupe. »