Chen Chia-Jen – La vie métamorphosée, exposition personnelle « Le ver de soie quitte sa mue »

L'exposition personnelle de Chen Chia-Jen « Le ver de soie quitte sa mue » se tient à la Galerie Béima de Taipei. Du 29 décembre 2012 au 23 février 2013. Texte et commissariat : Chen Chi-Hsiang.

« Acceptons la vie telle qu'elle survient, car vivre est un miracle chaque jour. » — Chen Chia-Jen

Préface : M. Chen Chia-Jen fait preuve d'une énergie inépuisable, d'une voix forte et d'une vitalité sans faille. Sa vie est riche et passionnante, loin de l'image d'un patient aux prises avec le cancer. Comme le disait Dickens : « Une volonté opiniâtre peut conquérir n'importe quel sommet du monde ». Cultivé et perspicace face aux réalités mondaines, il possède une clarté d'analyse qui lui permet de surmonter les épreuves de la vie. Guidé par une attitude positive, il a forgé une volonté inébranlable à travers ses expériences sociales et existentielles, élargissant ainsi les dimensions de la vie. Comme l'a dit Marie Curie : « Il n'y a rien de terrifiant dans la vie, seulement des choses à comprendre. » Son amour pour l'art et sa curiosité pour le nouveau sont intacts. Passionné par l'éducation artistique, il a été un éducateur inspirant et brillant pionnier de la nouvelle peinture à l'encre taïwanaise. Un artiste précoce, un mentor et un ami précieux, mais aussi un homme fort face à la vie.

L'an dernier, M. Chen a contracté un cancer de l'estomac, puis une hépatite maligne après une résection totale. De la lutte à l'acceptation, cette transformation consciente entre la vie et la mort révèle les mystères de l'existence. Comme dit le maître spirituel indien Bhagavan Sri Amma : « À moins de l'expérimenter soi-même, la vérité reste fausse ». Conscient du destin, il déclare : « Acceptons la vie telle qu'elle vient, car vivre est un miracle chaque jour ». Gratitude envers les dons de l'existence qui lui ont ouvert une nouvelle expérience de la vie. Revenant à son amour profond, l'art, il s'engage dans une nouvelle création, visant à atteindre de nouveaux sommets artistiques.

Parcours académique : Né en 1952 à Xizhou, Changhua, Chen Chia-Jen est un pionnier de la nouvelle peinture à l'encre et un éducateur artistique reconnu. Fondateur du Studio Jia Ren, l'un des plus anciens de Taïwan, il a formé des générations d'artistes influençant profondément l'art taïwanais. Bien que son parcours ait été semé d'embûtes — passant d'un lycée prestigieux à une école agricole marginale —, son talent fut révélé par un professeur de musique qui enseignait aussi les arts visuels. Ce dernier compara l'art à la musique, inspirant Chen qui démontra rapidement ses compétences, gagnant même l'admiration de ses enseignants malgré son comportement rebelle.

Formation artistique : Après avoir échoué aux examens d'entrée, il rejoint son frère Chen Shih-Ming à Taipei. Visitant l'Académie nationale des arts, il découvre les plâtres blancs et les cours de dessin, fasciné par l'enseignement de Chen Jing-Rong, récemment rentré de Tokyo. Admis à l'Université nationale de Taiwan (département de peinture occidentale), il commence à enseigner au studio de Chen Jing-Rong dès sa deuxième année. Privé de papier et d'encre, il s'entraîne à dessiner sur le sol avec de l'eau, maîtrisant ainsi les techniques traditionnelles. Ses talents émergent rapidement : premier prix au concours national de jeunes artistes en peinture chinoise et en aquarelle, puis distinction à l'Exposition nationale des beaux-arts.

Apogée et rupture : En 1978, après son service militaire et l'obtention du Prix du Nouveau Talent Lion, il expose à la Galerie Chun Zhi avec sa série « Ma terre, mon peuple ». Cette œuvre rompt avec la tradition en utilisant un réalisme photographique influencé par le dessin précis de son frère, provoquant un débat intense sur la peinture locale. Cette exposition marque son apogée créative avant qu'il ne se retire progressivement du milieu artistique pour se consacrer à l'enseignement et à la réflexion.

Retour et métamorphose : Après près de quarante ans de silence relatif, Chen Chia-Jen présente « Le ver de soie quitte sa mue », explorant les thèmes, les formes et les perceptions de la peinture à l'encre traditionnelle. Dix séries explorent des concepts comme « Les quatre nobles », « Ajouter des pattes au serpent » ou « Parfait ». Chaque série utilise des symboles classiques pour critiquer la société, la politique et la culture, mêlant réalisme et abstraction. L'exposition à la Galerie Béima organise ces œuvres en deux espaces contrastés : un avant-salle dense et sombre évoquant la ruche, et une salle arrière aérée et lumineuse, symbolisant l'expansion et l'équilibre yin-yang.

Conclusion : L'exposition reflète l'amour de l'artiste pour sa terre et sa conscience existentielle. Elle se termine par une petite peinture de Taïwan placée bas, invitant le spectateur à s'incliner en signe de respect. Parallèlement, à Pékin, il expose « Pilier céleste », une installation de dix-sept colonnes abstraites représentant les énergies cosmiques. Comme il le dit : « Le Ciel est la source de l'énergie humaine... Nous ne comprenons ni l'homme ni le ciel, rendant les affaires humaines imprévisibles et le chemin céleux insaisissable. »