Le Orchestre à cordes de Paris en dialogue avec un immeuble

Texte et photos / Chen Chi-Hsiang

Chaque été, lorsque le temps est doux et ensoleillé, Paris regorge de carnavals musicaux en plein air, de pièces de théâtre et d’activités artistiques variées. Ces événements constituent des célébrations majeures pour les Parisiens et les pèlerins venus du monde entier. Depuis près de trente ans, la stratégie culturelle française visant à démocratiser l’art (de l’ère Mitterrand à nos jours) se poursuit avec rigueur, à travers des festivals annuels, les Journées du Patrimoine, la Nuit Blanche ou encore la Fête des Jardins. L’objectif est d’utiliser la musique et les arts humains comme outils d’élévation ou de transformation sociale.

L’universalisation des arts humanistes s’est intégrée au quotidien des Parisiens, rapprochant l’art du peuple. De nombreux exemples illustrent cette proximité : le treizième arrondissement devenu musée d’art urbain, les concerts estivals au jardin du Luxembourg, ou encore les expositions photographiques annuelles accrochées aux grilles. Sous cette influence subtile, l’art façonne et renforce le « soft power » culturel français, lequel devient un atout touristique majeur. Il est évident que, en tant que grande nation culturelle, la France a su créer sa valeur culturelle ; son soft power est le fruit d’une planification volontariste et d’une gestion à long terme. Paris est le lieu où l’art fermente ; la créativité y est omniprésente, et toutes les formes d’arts humanistes s’y rencontrent. Qu’il s’agisse de classique, moderne ou contemporain, chaque courant possède son public fidèle. Chacun y cherche amusement selon ses goûts et son goût, confirmant la réputation de Paris, capitale des arts.

Sous l’influence actuelle du métissage artistique, toute forme de performance devient possible. La musique et le théâtre sortent de leurs cadres traditionnels : quel serait le résultat ? Et si la musique croisait celle du cirque ? Le 6 et 7 juillet derniers, alors que le soleil commençait à se coucher, l’Orchestre à cordes de Paris — habituellement centré sur la musique classique — a collaboré avec un cirque, offrant une surprise totale. À vingt heures, sur le balcon d’un immeuble situé sur la place du marché historique d’Aligre, à Paris, un concert extérieur entièrement ouvert s’est tenu, créant un dialogue novateur avec la communauté et les spectateurs parisiens, marquant un événement musical populaire sans précédent.

Ce grand événement musical portait le titre « Le Orchestre à cordes de Paris en dialogue avec un immeuble ». Cette idée audacieuse était l’œuvre unique de Pierre Sauvageot, compositeur atypique et directeur artistique actuel de l’orchestre. L’événement s’est déroulé sur la place du plus ancien marché traditionnel de Paris, Aligre (situé près de la Bastille, c’est le marché le plus populaire et abordable, proposant viandes, fruits et légumes, articles ménagers ainsi qu’un marché aux puces). L’immeuble en arc de cercle compte neuf étages et près de cent appartements. Les musiciens ont été répartis équitablement par instrument sur les petits balcons de chaque étage, individuellement ou par deux, mêlés aux résidents.

Chaque musicien portait des écouteurs, guidé par le centre de contrôle sonore au cœur de la place, interprétant la « Grande Collecte » de Pierre Sauvageot. Ce concert inhabituel dialoguait avec l’immeuble, entremêlant mélodies classiques ou modernes avec de la musique électronique et les bruits de la vie domestique : sonneries de téléphone (en écho), rires de bébés, bruits de table, programmes télévisés, conversations familières, ouverture de portes et fenêtres, sonnettes, salutations en diverses langues (reflétant la diversité des résidents), cris d’adolescents et tumulte du marché extérieur. Ces fragments sonores dépeignaient la vie dans un immeuble parisien, établissant un dialogue d’une heure environ avec les sons quotidiens. Au fil des mélodies et du rythme des mots usuels, imagination et divertissement ont accompagné les spectateurs, leur offrant une nuit inoubliable.