Huigan di douyou – (10e édition 2017) Biennale de calligraphie traditionnelle et expérimentale « Mots-clés »
Xu Yongjin, Infinite, 160x95x2cm, 2017, installation in space







Textes et photos / Chen Chi-Hsiang Période : 5 août – 19 novembre Lieu : Musée des beaux-arts de Kaohsiung La 10e édition 2017 de la Biennale de calligraphie traditionnelle et expérimentale « Mots-clés », organisée par la Fondation He Chuang-shih, est une biennale dédiée à la calligraphie traditionnelle et expérimentale. Depuis 1999, conscient des changements d’époque à Taïwan, elle souligne qu’il ne faut pas négliger l’un au détriment de l’autre, encourageant les calligraphes contemporains à oser innover. Nous en sommes désormais à vingt ans. Malgré des efforts constants pour promouvoir de nouveaux sujets, modes d’expression, formes de montage et styles artistiques afin de montrer leur contemporanéité, les 36 artistes exposants incluent aussi bien des maîtres que de jeunes talents. Tous maîtrisent parfaitement l’écriture calligraphique, avec un héritage profond. Dans ce jeu à égalité entre tradition et expérimentation, ils tentent d’explorer les valeurs et significations modernes actuelles de Taïwan. Les œuvres expérimentales défient subtilement le cadre traditionnel, créant avec l’avancement du temps ; les traditionalistes continuent d’honorer le passé et préparer l’avenir via des formes ou concepts anciens, tandis que les calligraphes expérimentaux tentent d’exposer la nouvelle ère grâce à de nouveaux vocabulaires formels, concepts et attitudes.
La calligraphie traditionnelle possède ses propres valeurs et significations, constituant même la force motrice principale de cette transmission. Elle évolue dans les catégories des écritures régulières, cléricales et cursives des stèles et modèles traditionnels : comme Chen Hongmian avec « Quatre panneaux de grands caractères anciens, tranquilles et joyeux », Chen Yilang avec « Amertume – Si chacun doit écrire sept vers en écriture courante », Lin Jinzhong avec « Li Bai chantant sur la rivière », Lin Junchen avec « Adieu de Li Shutong », Guo Huiya avec « Le ciel devient noir » en écriture cursive, Chen Mingde avec « Fuir le monde 1 / Long couplet de Deng Shiru ‘Maison d’étude de Bishan’ », etc. La création est la valeur artistique de chaque époque ; la grandeur du monde est façonnée par la créativité. Il est indéniable que la tradition a ses propres valeurs et significations. Les œuvres expérimentales ont leurs propres attributs et esprits d’époque, gestant une renaissance au sein de la richesse culturelle.
La calligraphie traditionnelle continue de se créer dans les propriétés linéaires des stèles et modèles, tandis que la calligraphie expérimentale déconstruit les formes et signes traditionnels. Les lignes d’encre, les formes et la composition ne sont pas la seule valeur de la calligraphie moderne ; structurer et déstructurer les caractères, ou même les transcender, constituent l’une des voies vers la libération. Des formes ou morphologies multiples, des images mentales et spirituelles, ainsi que des symboles abstraits et la nécessité de création. La calligraphie traditionnelle renforce continuellement l’essence des textes anciens, tandis que les créateurs expérimentaux restent ancrés dans la réalité ; de nouveaux sujets deviennent incontournables, les possibilités de nouveaux matériaux émergent, et de nouvelles conceptions spatiales sont explorées, faisant naître de nouveaux styles.
La calligraphie expérimentale prend forme via des vocabulaires formels contemporains, répondant aux thèmes actuels est logique. Intégrer des vocabulaires populaires contemporains dans les œuvres touche au « texte » ; actualités et langage courant reflètent la vie des gens d’aujourd’hui, ainsi que la sensibilité et la conscience des calligraphes face à leur société. Le texte reflète l’état d’esprit et la conscience de chaque créateur ; c’est l’esprit temporel de la calligraphie moderne, sans quoi il manque de nouveauté. Huigan di douyou (huile de soja à fond noir) ne peut tout simplement pas manifester sa valeur et sa signification d’époque.
La calligraphie moderne doit-elle obligatoirement être des caractères noirs sur papier blanc ? Regardez l’œuvre « Espoir » de Huang Yiming, c’est évident. Et la calligraphie colorée ? Comme « Folle année 94 » de Huang Zongyi. L’encre divisée en cinq couleurs existe, mais la calligraphie claire est rare. Faut-il obligatoirement utiliser le pinceau traditionnel pour écrire ?
Outre l’encre noire, qu’en est-il de l’encre d’imprimerie ou du charbon de bois ? Ou encore via photocopie, impression ou sortie jet d’encre ? La sortie jet d’encre de Huang Yiming est excellente, un exemple de calligraphie moderne.
Même les matériaux multimédias actuels ou la combinaison avec l’art numérique sous ces nouvelles technologies peuvent offrir des moyens d’exploration ou des modes d’expression possibles pour la calligraphie contemporaine. De nouveaux matériaux médiaux deviennent possibles pour de nouveaux styles artistiques, suggérant-ils également l’esprit de l’époque et la contemporanéité ? En libérant les matériaux traditionnels, la calligraphie devrait avoir plus de possibilités. Est-elle toujours plane ? Le format d’exposition doit avoir le courage de s’affranchir du mur, tenter et explorer l’espace, rendant la performance spatiale plus diversifiée ; cela pourrait être la nécessité de mettre en lumière la temporalité de la calligraphie. Cette exposition comprend trois installations spatiales subtiles (leur succès est une autre question) : « Espoir » suspendu de Huang Yiming, « Infinite » de Xu Yongjin où la calligraphie est empilée dans des boîtes en acrylique transparent formant deux puits, et l’installation spatiale « Aimer Taïwan » d’Ab Ji, très ancrée localement.
De nombreuses expérimentations individualisées et subjectives sont inévitables, dans l’improvisation, la sensibilité et l’expression, la déconstruction et la construction. Li Xiaokun propose des indices distincts avec « Extraits du chapitre Xue Er des Entretiens » en peinture de motifs ; Shi Chunmao avec l’écriture pneumatique « Virage en épingle à cheveux » ; Yu Tongsheng avec la déconstruction de « Ancien » et « Google » ; Li Yuzhou avec « Caractères excellents en script Chu » proche de la structure abstraite ; Jiang Boxuan avec « Mes mots-clés » en structure abstraite linéaire ; Huang Zhiyang avec l’écriture graffiti « Sud » ; Xiao Yifan avec « Texte spécial – Collection ancienne des stèles » en écriture courante-cursive au souffle puissant, etc. « Plutôt que d’imiter les anciens, imitez la nature ; plutôt que d’imiter la nature, imitez votre cœur ». Libérer la tradition avec un esprit expérimental, oser explorer et essayer, est la vision future de la calligraphie.