Programme des conférences sur l'art postmoderne

Texte et images / Chen Chi-Hsiang ▎Professeur ▎ Chen Chi-Hsiang ▎Lieu ▎Salle Yiji ▎Thème ▎Fusion et collision · Série Courants artistiques ▎Dates ▎08/01, 22/01, 05/02, 26/02, 12/03, 26/03 (deux cours par mois)

Postmodernisme : retour aux traditions et cultures régionales, rupture avec l'arrogance, l'uniformité et le caractère dictatorial du modernisme, mise en avant de la diversité. Actualisation de la tradition sous toutes ses formes possibles ; réinterprétation douce de traditions multiples et variées et de la modernité. Art visuel postmoderne : rénovation, nostalgie, appropriation, transformation. Culture populaire postmoderne : inflation du savoir et de la culture, primat du multiculturalisme et du commerce. Tournant libérateur du postmodernisme et avènement du nouveau siècle – mondialisation et localisation.

Deux caractéristiques majeures du postmodernisme : premièrement, la réalité est transformée en image ; deuxièmement, le temps se divise en une série de présents persistants (disparition du sens historique). Il ne s'agit plus d'une opposition aveugle ou d'une confrontation avec les courants précédents comme au modernisme. C'est plutôt une rhétorique créative qui synthétise et aplanit les tendances historiques ou les courants artistiques antérieurs pour les approprier. « Postmoderne » désigne tout un retour occidental à l'image historique, un retour ou une résurrection ; c'est également le visage commun et la caractéristique de l'art postmoderne.

Le visage de l'art postmoderne : le Nouveau Expressionnisme américain, le Bad Painting et l'art urbain ; l'art total français. La peinture et la sculpture du Nouveau Expressionnisme allemand, interrogeant si leurs réalisations sont un retour politique ou une compensation économique, ainsi que le caractère factuel de l'art allemand postmoderne, exposant le visage global de la peinture et de la sculpture néo-expressionnistes. L'origine, les relations historiques, les caractéristiques et le visage de l'Arte Povera italienne. L'héritage, le contexte spatio-temporel et le visage artistique du Nouveau Sculpture britannique, optimiste et entreprenante. Les tentatives artistiques espagnoles après l'effondrement du régime militaire et les possibilités de développement artistique sous la démocratie libérale.

L'art soviétique ; exploration des relations entre les réformes politiques et économiques de Gorbatchev et l'art. Quel est le visage de l'art soviétique après la désillusion de l'utopie socialiste ? Reprend-il le vieux moule occidental moderne ? Ou flatte-t-il le nouveau capitalisme euro-américain ? Est-ce un miroir de l'art occidental actuel ou un nouveau départ ? Bien sûr, il n'est pas difficile de comprendre le développement actuel de l'art contemporain chinois à travers le processus dramatique de l'art contemporain russo-soviétique.

Nouvelle géométrie abstraite ou nouvelle abstraction géométrique : est-ce une résurrection postmoderne ou une renaissance du modernisme ? Exposition de l'héritage et du visage de la géométrie. Photographies, art lié à la photographie, exploration de l'usage contemporain de la photo : s'agit-il de « photographie » ou d'« art » ? Manipulation multiple des images visuelles photographiques, exposant l'avènement de l'art photocopie et de l'art numérique.

La signification de l'exposition Les Magiciens de la Terre en 1989. Pourquoi inviter des artistes non-occidentaux à cette fin des années 80 ? S'agissait-il d'une compensation envers l'art non-occidental ? Ses réalisations suffisaient-elles à étonner les Occidentaux ? Son exotisme attirait-il l'Occident ? Non, aucune de ces raisons. C'est parce que l'art moderne occidental centré sur lui-même atteignait une impasse, ouvrant grand les portes de l'art pour scruter le monde – l'avènement de la mondialisation.