Van Gogh, « Tournesols » et « Pêchers en fleur »

Van Gogh a peint de nombreuses natures mortes florales. Les « Tournesols » de 1888 sont les plus célèbres pour leur éclat, tandis que les « Pêchers en fleur » de 1890 sont les plus vibrants, constituant pratiquement son chef-d'œuvre. Peints à Arles en Provence pour décorer sa « Maison Jaune », ils faisaient partie d'une série projetée. Baignés par le soleil intense du sud de la France, Van Gogh y déploie ses tons chauds dominés par le rouge et le jaune, des touches expressives et une texture matérielle, rendant poétiquement une lumière exceptionnelle grâce à des couleurs vives.

Les « Pêchers en fleur » figurent parmi les dernières œuvres réalisées lors de son séjour thérapeutique à Auvers-sur-Oise, près de Paris. Très graphiques, elles ressemblent à un tissu imprimé aux motifs infinis, avec une forte dimension décorative. Le pêcher en fleur symbolise le retour du printemps, le renouveau et l'unité ; c'est l'œuvre la plus chaleureuse de Van Gogh, qui y célèbre la naissance de son neveu. Ces deux tableaux partagent une subjectivité remplaçant le réalisme, un aplatissement des formes et des surfaces colorées, ainsi qu'une décoration inhabituelle, inspirée par les estampes japonaises. Cette approche plane et chromatique est devenue le fondement de la modernité du XXe siècle.