Nature morte aux cerises 53x80cm 1940-41 Musée de Saint-Étienne
Nature morte 33x41cm 1940 Musée de Saint-Étienne

Pendant la guerre de Corée, en 1951, Mouflets mesure 110x210cm et est conservé au Musée Picasso de Paris. En 1945, grâce à l'intermédiaire du poète Max Jacob, Picasso fit la connaissance de sa sixième épouse, Françoise Gilot. Il dit avec romantisme : « Vous (Gilot) êtes la seule femme que je n'ai pas encore rencontrée, vous êtes une fenêtre pour moi. » Ainsi, Picasso quitta Paris en 1946 avec Gilot pour s'installer sur la Côte d'Azur. C'est là qu'il rencontra par hasard Suzanne et Georges Ramier, responsables d'un atelier de céramique, ce qui amena Picasso à se lancer dans la création céramique de cette période. L'année suivante, la jeune Gilot donna naissance à un fils, Claude ; en 1949, elle lui donna une fille, Paloma. Ces naissances enrichirent davantage la création artistique de Picasso, dont les enfants innocents et vivants devinrent le sujet principal.

Après la guerre, Picasso se consacra au développement de la sculpture en trois dimensions cubiste. Grâce à ses mains habiles et à son esprit aigu, il transforma le déchet en trésor. Des œuvres comme La Chèvre (1950), La Femme enceinte (1950-1959), La Fille qui saute à la corde (1950) et Le Singe et son petit (1951) prirent vie. Retrouvant sa liberté, il peignit une série de Colombe de la paix (1949).

Ayant vécu deux guerres mondiales et l'ère de la Guerre froide, Picasso déclara : « Je ne peins pas la guerre, car je ne suis pas un peintre de ce genre... Mais il est indéniable que la guerre existe dans mes œuvres. Peut-être qu'un jour, un historien démontrera que ma peinture a été transformée par l'influence de la guerre. » Après Guernica, poussé par son amour pour l'humanité et son positionnement humaniste, Picasso dénonça la tragédie, la terreur, le désespoir et la destruction de la guerre, exprimant à nouveau son point de vue politique dans Le Massacre en Corée (1951). Inspiré par le style pictural de Goya, il interpréta ce thème à travers le cubisme. L'année suivante, il réalisa deux grandes fresques murales, Guerre et Paix, pour l'église de Vallauris.

Le Massacre en Corée : Du point de vue humaniste, Picasso peignit plusieurs Massacres en Corée. Celle-ci en est une. Après Guernica, Picasso participa à nouveau à la politique. Dans sa manière provocante de représenter les choses, il montra la guerre cruelle et désespérée. Ici, Picasso emprunta le thème du massacre du 3 mai 1808 de Goya. Comme Goya, il montra ces machines de guerre imprévisibles, des armées blindées massacrant des femmes et des bébés innocents. Surtout, dans ces visages tordus et déformés, on perçoit la peur et l'anxiété. Une mère impuissante serre contre elle son enfant (leur espoir), debout au milieu des ruines désolées pillées. Face à face entre deux grands groupes à gauche et à droite, une bataille fait rage, révélant une tension extrême (violence) profondément enfouie.